Finito y trascendente

 

 

Título:  Finito y trascendente

Tema: El humano se caracteriza por su finitud: nuestra presencia en la tierra es fugaz y en contraposición aparece la música, que es aquello que sobrevive generaciones e incluso las une, siendo trascendente al hombre.

Sentido denotado:

La primer imagen muestra un plano general del living de una casa. Hay dos personas que fueron capturadas bailando en el sector derecho del encuadre, se nota el movimiento de ellos por sus siluetas. Las luces son en general tenues, excepto por las cortinas, y el clima cálido. Se genera un efecto degrade desde la parte superior de la fotografía donde la clave es alta y hacia abajo disminuye la exposición. Existe un punctum principal que se da sobre el tercer tercio, siendo las figuras humanas el centro de atracción por el contraste que generan respecto al fondo y también la proximidad a la cámara.

 La segunda imagen es un plano detalle de un tocadiscos cuyo vinilo está en movimiento. Los colores, si bien son algo más intensos que los de la primera, continúan con la línea del naranja y el negro, manteniendo la calidez.

Sentido connotado:

La escena se presenta en el living del hogar de una pareja mayor. Las siluetas movidas y translúcidas permiten dudar sobre la temporalidad de estas personas: es claro que bailan pero puede ser en el momento presente tanto como en el pasado, habiendo dejado en el lugar el rastro de sus cuerpos y vivencias.
Las luces cálidas y tenues generan un ambiente hogareño, íntimo y calmo, acompañado por por esta pareja cuyos cuerpos bailan unidos, de manera que se refuerza la idea de intimidad. Aparece un tocadiscos en pleno uso, elemento que le da sentido a la acción llevada a cabo, además de posiblemente instalar la duda de qué ritmos estarán bailando. Por el sector derecho hay tres relojes marcando distintas posiciones, que bien podrían medir diferentes elementos climáticos, o bien dar la hora de los tres niveles temporales: como si el momento capturado pudiera ser una mezcla entre pasado, presente y futuro. El plano es medio y las personas aparecen con fragmentos de sus cuerpos cortados por el encuadre para, en conjunto la altura de cámara, generar en el espectador la sensación de estar viendo la escena desde cerca, metido en ella pero sin perder su lugar de visitante y, además, no reducir el espacio solo al encuadre sino ser consciente de un fuera de campo que existe y también es utilizado por los personajes.

En la segunda imagen aparece un tocadiscos. El vinilo está en movimiento, por lo tanto la música suena guiando los pasos de esa pareja que baila y bailó.  El vinilo es el soporte que transportó durante años los ritmos que estas dos personas escucharon, los cuales musicalizaron momentos que hoy permanecen en el recuerdo. El espacio del hogar, que hoy está vacío, contuvo episodios de danza y romance que en el presente traen esas siluetas fugaces motivadas por los compases que la púa del aparato musical hace sonar.

 

Foto 1

Cámara: Canon 60D                    

Lente: Canon 28mm

ISO: 1250

Velocidad de obturación: 1/4s

Apertura de diafragma: f11

Balance de blancos: Tungsteno

 

Foto 2

Cámara: Canon 60D

Lente: Canon 50mm fijo

ISO: 1250

Velocidad de obturación: 1/20

Apertura de diafragma: f4.5

Balance de blancos: Tungsteno

 

Siempre me atrajo el tocadiscos de mi abuelo. La idea de un elemento de tantos años y tan emblemático como este, utilizado por una persona a la cual tengo mucho cariño, tomó fuerza cuando pensé en el momento en el que él ya no esté físicamente en este plano y yo pueda traerlo a la memoria y rellenar espacios con la música que escuchaba y bailaba.

Empezó así, en el trabajo de espacialidad, el enfoque en el living de su casa el trabajo de buscar el mejor ángulo para retratar el escenario donde han bailado tantas veces (algunas de las cuales tuve la suerte de ser espectadora de una escena cariñosa).
En principio mi idea era colocar en ese lugar a una persona joven que estuviera escuchando las melodías de los vinilos, recordando a “sus” abuelos, por lo cual busqué componer en el trabajo de cuerpo una pose que transmitiera melancolía.Finalmente decidí que los cuerpos reflejaran solamente el movimiento y acciones que llevaban a cabo los personajes de mis abuelos, que ya no cabe en la melancolía en sí, sino en la diversión, romanticismo y, al menos a mí me trae cierta nostalgia el hecho de ver desde afuera esa escena.

Destaco como marca característica del trabajo el objetivo de que las fotografías permitieran, por sus luces y encuadres, entrar en la escena desde un espectador que está en ese momento íntimo, melancólico o romántico, pero no interrumpe.

Por último la fotografía del vinilo tiene su protagonismo casi propio: es un elemento que se encuentra conservado perfectamente y retratado con un plano detalle y, respecto a la connotación del trabajo, es éste el “personaje” que cierra el sentido de trascendencia.

Banda sonora

 

 

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Puertas adentro

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La temática es en relación a lo íntimo y melancólico, aquella situación donde una persona se encuentra sola y lo que implica esto: Recuerdos que vuelven, sentimientos que afloran en la comodidad de la soledad y la posibilidad de dejar que fluyan.

El encuadre es sencillo. Un plano cerrado cuyo personaje principal y centro de interés es la mujer, tanto por la luz incidente en ella, como también por la relación de tamaño y espacio que ocupa en toda la escena. Busqué generar un clima de intimidad con las luces tenues.
Respecto a la posición del cuerpo, siguiendo la línea temática melancólica y solitaria del trabajo de espacialidad, ella se encuentra retraída hacia adentro, un brazo abraza las piernas como si de lo contrario fueran a desarmarse y su otra mano sostiene a la vez que también tapa la cara  (el sentido de taparla se refuerza con la sombra) como quien no quiere ser visto en una situación de vulnerabilidad.
Los colores también continúan la línea cálida del trabajo anterior.

Cámara: Canon 60D
Lente: 28-135mm  utilizado en Distancia Focal de 28mm
Diafragma: f4
ISO: 2500
Velocidad de obturación: 1/20 s
Balance de Blancos: Tungsteno

 

Lo trascendente

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Lo que denota

El espacio está conformado por una silla y un mueble acompañado por dos parlantes. En su interior se hayan discos compactos mientras que arriba de él hay un tocadiscos aparentemente en funcionamiento. Las luces son cálidas y los colores marrones, negros y beige acompañan una composición equilibrada. La mirada se inicia por la silla a la derecha, que podemos elegir como un punctum dada su posición un poco más cercana a la cámara y la superficie de color más claro, en contraposición al negro del parlante. Luego ese mueble oscuro toma cierto contraste con las cortinas y paredes blancas. Finalmente en el extremo izquierdo hay una lámpara encendida que genera el sector más luminoso, siendo su interior aparentemente sobreexpuesto. Por esta sobreexposición y los tonos negros de los parlantes, entendemos que la imagen tiene un gran rango dinámico.

Lo que connota

El espacio conformado por una sola silla que permanece vacía, como si estuviese esperando la presencia de alguien que no llegará. El tocadiscos se encuentra en actividad pero no sabemos si hay alguien escuchando sus sonidos. Las luces tenues y cálidas generan un ambiente hogareño, de tranquilidad, aunque la silla rompe ese clima de contención porque su mensaje es claro: hay una ausencia. Las cortinas están cerradas y por un hueco entre ambas la noche se deja entrever, ayudando a ampliar esa sensación de nostalgia. Podemos pensar en qué música y a quién pertenece ese tocadiscos o los antiguos vinilos  ¿Qué memorias guardan o activan? ¿Cuántos momentos habrán acompañado como banda sonora y qué sentimientos ahora afloran?
Entre ese espacio oscuro conformado por el mueble y los parlantes, aparecen varios Discos Rígidos, como muestra del paso del tiempo y la transformación de los soportes que continúan dando vida a las notas y melodías. Aquellas partituras o letras que unen el pasado con el presente, siendo trascendentes.

 

Estilo

Siempre me llamó la atención el tocadiscos. Posiblemente por la brecha temporal que hay entre él y yo en un contexto generacional y, además, por el “ritual” que propone escuchar música en este objeto. La escena entonces que busque generar, tiene que ver con la conjunción de lo pasado, lo antiguo que de alguna manera hoy permanece. Para mí el hecho de estar en contacto con una pertenencia de mis abuelos me sitúa en un punto entre nostálgico pero a la vez agradable y cálido. Por esto las luces cálidas y buscando que haya sombras tenues -más allá del tono oscuro de los parlantes- y el retoque de color añadiendo un filtro Cian para generar esa apariencia a fotografía vieja.

La altura de la cámara está al nivel de los objetos con el objetivo de introducirse en la escena, sin oprimirlos, y el ángulo de dirección hacia los mismos buscando cierta profundidad, es decir sin tomar la foto de frente (algo que achataba el espacio). De esta manera busqué mostrar cierta profundidad haciendo el ambiente un poco más grande de lo que realmente es, lo que sumado a la silla vacía, genera la sensación de que algo (o alguien) falta.  La silla, sin ser realmente protagonista, le da un marco al encuadra al estar mirando hacia adentro y me interesa mucho el hecho de que esté posicionada allí en ausencia de una mesa o algo que justifique su lugar. Así busque dar a entender que está esperando a alguien que debería sentarse y darle uso.

El tocadiscos se pierde un poco con los tonos oscuros del mueble pero no por eso  pierde importancia: el objeto está activo, abierto, haciendo sonar música. Entonces la pregunta que yo me haría es ¿por qué funciona el aparato musical y no hay nadie en esa silla disfrutándolo? ¿quién falta? ¿quién escucha?.  

 

Valores técnicos

 

Cámara: Canon 60D

Objetivo:  Canon 28-135 mm

Velocidad de obturación:  1/30

Apertura de diafragma:  f3.5

Distancia focal:  28mm

Iso: 1600

Sobre la luz

Otoño

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Distancia focal

Las fotografías fueron tomada en Olivos, aproximadamente a las 17 horas, todas con el mismo lente y cámara.

CÁMARA: Nikon D5100                    OBJETIVO:  AF-S DX NIKKOR 18-55mm f/3.5-5.6
DISTANCIA FOCAL:    44mm          DIAFRAGMA:   f5.6
VELOCIDAD DE OBTURACIÓN: 
1/500 s
ISO: 
200                                               CENSOR: CMOS

 

Normal 2
Puesta normal


DISTANCIA FOCAL:    40mm          DIAFRAGMA:   f5.6
VELOCIDAD DE OBTURACIÓN: 
1/200 s
ISO: 
200                                               CENSOR: CMOS

 

Movimiento interno
Movimiento interno

DISTANCIA FOCAL:    44mm          DIAFRAGMA:   f16
VELOCIDAD DE OBTURACIÓN: 
1/25 s
ISO: 
200                                               CENSOR: CMOS

 

Clave alta
Clave alta

DISTANCIA FOCAL:    44mm          DIAFRAGMA:   f5.6
VELOCIDAD DE OBTURACIÓN: 
1/160 s
ISO: 
200                                               CENSOR: CMOS

Un paseo por las calles de Bearn

 

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Foto Tomada en: Diciembre, 2014 – Anónimo.

Buscando Ciudades de Bearn

 

La fotografía fue tomada en Diciembre de 2014. Muestra una estrecha calle tradicional de una ciudad francesa en la zona de Bearn.
Centrándome en ella siento energía, algo de alegría y calma: algo me motiva a desear recorrer ese camino bordeado por casas y negocios y conocer qué es lo que sigue al dar la vuelta en el final de la misma.  Estas emociones y reacciones parecen surgir principalmente por los colores pastel de las edificaciones, la luz de día y el camino anteriormente mencionado, que da profundidad a la fotografía.
Puedo imaginar algún pájaro silbando o revoloteando, algún murmullo lejano pero dado que la calle permanece desolada, creo escuchar sonido ambiente que da relleno a la escena.

Respecto a los punctum, el primer sector que capta la atención de mi mirada, es el toldo arriba a la derecha en el que la luz solar incide directamente y genera una sobreexposición tal que el sector es muy brillante y claro.  Luego se genera un recorrido de la mirada continuando por el resto de las edificaciones iluminadas hasta llegar al fondo de la calle, que comprendo como un segundo punctum por el leve contraste que se genera entre los sectores de luz y sombra y, además, el hecho de estar ubicado sobre la línea del primer tercio.

Un nuevo sentido

Dado que Bearn es uno de las zonas donde vivieron mis ancestros, me gustaría poder combinar pasado y presente, dándole vida a esta imagen de base que aún sin mostrar personas o algo a simple vista llamativo, a mí me invita a adentrarme en la ciudad.

 

Un paseo por las calles de Bearn

 

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La nueva imagen me genera emociones aún más profundas. Siento que ese deseo de recorrer las calles de Bearn podría llegar a cumplirse, por lo tanto, de cierta manera me emociona.

La composición ha cambiado. Encuentro menos dinamismo a causa del auto  que se encuentra fijado en uno de los puntos de atención (abajo a la izquierda) y que corta el recorrido generado por la calle. De todas formas la fotografía intervenida está equilibrada al encontrarse la figura humana en el punto contrario al auto.

Banda sonora

 

Claramente fuerte

Soy Sofía, mi segundo nombre Ailín. “Clara”, “transparente” como el agua, según el pueblo Mapuche.

Desde que tengo registro, gracias a mi familia también, puedo contar que siempre me incliné por lo artístico y expresivo: manualidades, pintura, patinaje y ya terminando el colegio las artes visuales. Ahí fue mi primer contacto con el montaje, donde me tocó grabar todo lo que sucediera en el backstage del cortometraje de fin de año y luego ordenar todas las piezas para conseguir una combinación de imágenes, diálogos y música que quedara en mente de todos.
Ahora estoy trabajando en un medio, afortunadamente en edición de imagen y video.

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Algún astrólogo dirá que como buena ariana, tengo facilidad por ser emprendedora, un hambre y fuego constante para buscar, investigar, hacer. Quiero ser motivada a seguir sumando conocimientos, herramientas y, en igual importancia, a inspirarme.

Cuando me preguntan (y pienso) por qué elegí esta carrera y especialmente ser montajista, comprendo que necesito usar mi energía y “transparencia” para enviar un mensaje, para “prender lamparitas” y generar al menos un sentimiento, una pregunta, una idea o un momento en mi entorno.